Jag är konstnär.
Jag skapar för att förstå, för att känna och för att vara nära det som rör sig under ytan. Mitt konstnärskap växer ur det personliga — relationer, inre processer och ögonblick av sårbarhet. I arbetet lyssnar jag mer än jag förklarar. Konsten är min värld, ett stilla rum där det som är sant får ta plats.
Porträtt i olja & akryl
Jag skapar porträtt i olja och akryl — tekniker som ger djup, närvaro och ett rikt måleriskt uttryck. Dessa material gör det möjligt att arbeta långsamt och omsorgsfullt, att fördjupa detaljer och skapa ett porträtt med karaktär, tyngd och bestående värde.
Varje porträtt är unikt och formas i nära dialog mellan idé, uttryck och personlighet.


Porträtt i akvarell
Jag skapar handmålade akvarellporträtt på beställning — personliga, unika och helt individuella. Du kan beställa ett porträtt av dig själv, dina barn, barnbarn, familj, vänner eller någon som står dig nära.
Ett akvarellporträtt är ett tidlöst minne, skapat för hand med omsorg och närvaro. Varje porträtt är ett original och ett verkligt konstverk — en personlig berättelse som kan bli ett vackert och unikt inslag i ditt hem, eller ett värdefullt minne att bära med sig genom livet.
JUL
Här vill jag berätta om tomtarna. Den här sidan är tillägnad julen och de små, underbara tomtarna — ett av mina allra käraste teman.
Jag älskar julen. För mig är julen en högtid som för mig tillbaka till barndomen, som skapar magi och öppnar dörren till en sagovärld fylld av värme, förväntan och stilla under. Det är en tid då man väntar på miraklet.
Kanske är det därför jag tycker så mycket om att skapa julbilder. Varje jul målar jag flera nya akvareller med tomtar — små berättelser fyllda av ljus, fantasi och julens stillsamma magi.


Ornamentala interiörmålningar i akryl
Detta är en särskild del av mitt konstnärskap — en del som kommer direkt från hjärtat. Mina ornamentala målningar föds ur känsla, rytm och inre rörelse. Ofta uppfattas de som etniska ornament, och det stämmer — men inte knutna till ett enda folk eller en enda kultur. Liknande mönster finns över hela världen, i olika tider och traditioner.
De kan påminna om ornament i gamla bokminiatyrer, folklig träskulptur, stenhuggna dekorationer i bysantinska kyrkor eller väggmålningar i svenska medeltida kyrkor. För mig är det ett universellt visuellt språk.
Jag började skapa dessa verk mycket intuitivt — mönstren växte fram fritt, nästan av sig själva. I dem finns många känslor, relationer till människor och mycket kärlek. Tekniken är helt min egen, inte hämtad eller lånad från någon annan — den är ett uttryck för min egen konstnärliga röst.
De första verken i denna serie skapades till en utställning på Muskö Slott år 2016. Målningarna imiterar trärelief och metalliska ytor och skapar en tydlig tredimensionell effekt. På utställningar har jag ofta sett hur besökare, nästan försiktigt, sträcker fram handen för att känna på ytan — ögat uppfattar relief och snideri, trots att det är en plan målning. Just den upplevelsen var något jag medvetet strävade efter.
Jag tycker mycket om att se hur människor stannar länge framför dessa verk, betraktar dem, reflekterar. De har en meditativ kvalitet och skapar samtidigt ett starkt och harmoniskt uttryck i rummet. Ornamentala målningar som lever, andas och blir en naturlig del av interiören.
Akvarellandskap
Naturen är min största inspirationskälla när jag målar akvarellandskap. Akvarellens lätthet och transparens gör det möjligt att fånga dimmans stillhet, himlens djup, solens gyllene uppgångar och mjuka solnedgångar. Med varje penseldrag strävar jag efter att förmedla luftens klarhet, rummets frihet och naturens poesi. Varje akvarell är skapad för att bära en känsla av ljus, ro och närvaro — ett konstverk som kan ge hemmet en stilla stämning och en bit av naturens magi.


Väggmålning. Marinboden i Nynäshamn.
Här kan du läsa om ett av de mycket spännande uppdrag jag fick våren 2024 — en väggmålning för Marin Boden i Nynäshamn.
Havsmotiv i akvarell
Jag älskar havet och målar det med stor glädje och närhet. Jag bor i en kuststad, i Nynäshamn, där havet är en del av vardagen — ständigt närvarande, föränderligt och levande.
I mina akvareller försöker jag fånga havets stämningar: ljuset, vinden, rörelsen och den fria känslan. Varje marint landskap är en liten berättelse om havet — målad med kärlek, lätthet och respekt för dess kraft och skönhet.


Scenografi. Klas Klättermus.
Jag skapade scenografi och teaterdekor till barnföreställningen ”Klas Klättermus”. Arbetet fokuserade på att bygga en fantasifull och lekfull sagovärld som omsluter barnen och väcker deras fantasi. Ett inspirerande projekt där färg, form och berättelse möttes på scenen.
